【僑社新聞】
|
克羅亞洲博物館(Crow Museum of Asian Art)將於4月3日開啟春季藝術展，並以旅美中國名畫家朱瑗(Cecilia Chiang，筆名白玉)的作品展展開序幕。朱瑗以「不要告訴我該做什麼!」(Don\'t Tell Me What To Do)作為此次展覽的主題。
達福地區中華社團聯誼會並將於4月4日假李查遜的麒麟閣餐廳舉辦一場歡迎朱瑗的晚餐，歡迎各界人士參加。朱瑗熱愛藝術，生於1934年，今年91高齡，先生姜一涵也是位非常有名的畫家，與他相伴作畫超過50年。朱瑗是一位自學有成的藝術家，她的作品不受傳統的束縛，信手拈來的作品都充滿了驚奇和趣味。她使用不同的媒介，將她的作品無論是水彩、油畫、中國水墨、丙烯酸、陶瓷、版畫、紡織品和混合媒體，在藝術的領域裡自然且充滿創意地自由發揮，以色彩的運用和流暢的藝術風格而聞名。她沒有接受過色彩理論、透視畫和傳統藝術技巧的正規培訓，更加顯示出她的成就是那麼自然卓越而引人注目。
在長達50年的作畫生涯中，她幾乎每天都保持著繪畫練習和藝術創作。她的作品曾在眾多展覽中與家人和其他藝術家們一起展出，並在臺灣和美國舉辦個展。 擁有或考慮收購和展出她作品的博物館表達了他們的看法，覺得她的作品“情感上令人回味無窮”、“異想天開”、“充滿活力”和“充滿生機”。 雖然教學一直是她 的主要職業，但對於美術、音樂和寫作的參與，一直是她一生的靈感來源。
早年，她的音樂天賦令她贏得了音樂神童之稱，儘管她的家庭缺乏接受正規培訓的經濟能力。
1984年，50歲的她因為已故丈夫姜一涵（1925-2018）的鼓勵，為他們的家庭藝術展覽創作一件作品，於是她的藝術之旅發生了轉折。姜先生是一位多產的藝術家，是一位出色的畫家、書法家、藝術評論家、作家、詩人、哲學家和教育家，曾師從受人尊敬的畫家黃君璧。他的作品在多個博物館展出，包括大都會博物館、西雅圖藝術博物館和亞洲博物館。朱瑗以實驗精神踏上這項創意事業，自此成為一位多產的藝術家，並在90歲高齡時仍保持著她的藝術創作。她對藝術的欣賞延伸到各種流派，包括現代藝術，以及天真、土著和非洲藝術。她的旅行使她拓寬了視野，豐富了她的藝術敏感性。她也非常重視對文化和個人的尊重，尤其是女性、有色人種和社會經濟弱勢群體。
她作為學生和教育工作者參與全女子學校的經歷塑造了她的觀點。這一傳統延伸到她的女兒和孫女，她在三所女子機構工作。朱瑗的精神植根於對包容性、多樣性的承諾，以及對人類豐富經驗的深刻尊重。
朱瑗對藝術的熱情不僅豐富了她自己的生活，而且影響和激發了她家族內跨越幾代人的創作遺產。
特別值得注意的是對她的藝術家丈夫、兒子和女兒的影響，這個家族的藝術才華在全國各地得到了認可和讚譽。他們的成就涵蓋多種藝術媒介，包括陶瓷、3D 藝術、繪畫、素描、紡織藝術、模型構建和攝影。朱瑗一生致力於藝術和教育。也願意與博物館分享她的作品。
朱瑗在七個兄弟姐妹中排行第三，1934年出生於北京。12歲時，她與一家八口和親戚一起逃離中國大陸，随後定居於臺灣。儘管面臨流離失所的挑戰，她還是在第二女子中學和第一女子高中繼續接受教育。她的學術旅程最終分別在臺灣國立師範大學和中國文化大學獲得歷史學學士和碩士學位。 面對靠父親的唯一收入養活一個大家庭的責任，朱瑗在很小的時候就開始了教學生涯。她不僅為家庭的經濟狀況做出了貢獻，而且還在資助幾個弟弟妹妹的教育方面發揮了關鍵作用。
四十多年來，她確立了自己作為炙手可熱的教育家的地位，在臺灣中國文化大學、臺灣其他多所大學、耶魯大學、賓夕法尼亞大學、米德爾伯里學院和美國國務院等著名機構任教。 她的一生在三個國家度過，因此她需要適應和融入不同的文化。她的成長歲月在中國度過，跨越了12年，隨後在臺灣度過了35年，在過去的四十年裡，她在美國居住。1971年，她帶著兩個孩子搬到美國，跟隨已故的丈夫，後者獲得了洛克菲勒基金會獎學金，在堪薩斯大學和普林斯頓大學進行藝術研究。移居美國後，由於語言和文化的陌生，朱瑗面臨著許多挑戰。她並沒有氣餒，在沒有建立人脈或就業的情況下，在異國他鄉奮力航行，展示了建立自己的韌性和決心。
圖文並茂版
回上一頁